A DREAM I DREAMED YAYOI KUSAMA

28 Février 2014

C'est au MOCA Museum of Contemporary Art que nous sommes allés dimanche dernier après midi, Thierry et moi découvrir les oeuvres un peu "space" de Yayoi KUSAMA.

Yayoi Kusama est une femme japonaise née à Nagano en 1929 (elle a 85 ans). Elle s'est fait connaitre à New York dans les années 1960 et contribua à divers mouvements artistiques ainsi qu'à des courants de mode comme le psychédélisme, le happening (la femme est au centre de l'attention, comme symbole de paix et d'amour), le pop art....

En 1973, elle décide de rentrer au Japon, et se réfugie dans un hôpital psychiatrique le SEIWA à TOKYO pour y vivre et y travailler : elle n'en sort que pour honorer ses vernissages. Déjà ça en dit long sur le personnage. La peinture est pour elle avant tout la seule alternative à sa folie "quelque chose d'instinctif et de primitif, loin de l'art".

Elle est aujourd'hui reconnue comme l'une des artistes vivantes les plus importantes au Japon et l'une des artistes contemporaines importante dans le monde.

Ses oeuvres sont constituées de structures répétées à l'infini, telles que des miroirs, des gommettes, des fleurs, des jouets d'enfants, des fruits mais aussi d'autres symboliques sexe.

Mais Yayoi Kusama est surtout connue pour l'utilisation des pois à volonté, à répétition et j'ai lu qu'une légende raconte que, lorsqu'elle n'était encore qu'une enfant, Yayoï Kusama aurait eu un choc visuel en contemplant longuement les pois imprimés de la nappe familiale. Elle aurait, à partir de là, imaginé ce qu'il adviendrait si ce motif se mettait à proliférer dans la toute la maisonnée. Elle voit dans le pois, la forme du soleil qui signifie l'énergie masculine et la forme de la lune qui symbolise le principe féminin de reproduction.

Les pois sont déclinés sous une variété de couleurs, de tailles : c'est assez impressionnant, déroutant parfois ou même beau : vous verrez en fin d'article les énormes ballons gonflables rouges à pois blanc; C'est chouette.

Ses oeuvres ont été exposées en permanence dans le monde entier et accueillies par plus de 100 musées d'art du monde entier.

Il s'agit de sa première grande exposition en Chine et son expo intitulée "A DREAM I DREAMED", "un rêve que j'ai rêvé" nous dévoile ses oeuvres les plus récentes, mais aussi des centaines d'oeuvres réalisées durant sa carrière de plus de 60 ans. Chaque pièce a un nom.

Ci dessous ces oeuvres emblématiques (dans l'ordre des photos) comme :

* the dogs,

* "the great pumpkins", signature jaune et noir

* L'artiste a écrit pour la pièce ou se trouve les grosses tulipes à pois "With all my love for the tulips, I pray forever". Pour ma part, j'ai adoré ces tulipes

* "The moment of regeneration" , tentacules en pointillées

* "Répétitive-vision, phallus boat (la photo est un peu floue, sorry). Mais on y voit , oui des phallus.

Les 2 premières photos dans le noir : '"I'm here, but nothing" nous montre une chambre sombre, avec des meubles et accessoires de tous les jours. Tout dans la pièce est recouvert d'autocollants fluorescents qui brillent dans la pénombre.

Pour Yayoi Kusama, le pois peut être un raccourci visuel pour nous montrer ses visions hallucinatoires.

Sur le toit du MOCA, "NARCISSUS GARDEN " un parterre de 1 500 grosses billes d'acier inoxydables. C'est comme des surfaces de miroir ou tout l'environnement se reflète .

Ci-dessous "Obliteration room"

Cette pièce est entièrement blanche le premier jour de l'expo (ici une chambre avec lit, couette, oreiller, lampe, étagères...).

Tous les jours, lors de la visite de cette chambre, les jeunes filles à l'entrée en distribuant aux visiteurs une planche de stickers ronds et colorés, les invitent à collaborer à la transformation de l'espace, en collant de partout dans la pièce des gommettes.

Le résultat : une explosion de couleurs. C'est délirant !

Nous avons donc jouer le jeu nous aussi et avons collé les gommettes tout autour de nous, sur les couettes, les étagères, la lampe : les chinois se sont amusés à se les coller sur eux ou sur leur voisins.

Un gros délire !

La boutique ou l'on peut y trouver et acheter entre autre, le livre de cette artiste et divers objets.

Ci dessous, une allée de ses tableaux : le titre est "My Eternal soul series" ou "ma série de l'âme éternelle".

Ca laisse a réfléchir tout ça !

Ci-dessous , "Lueurs de l'âme : une salle pleine de miroirs à l'infini.

On rentre par groupe de 6 dans une pièce fermée : on n'est pas très rassuré car il y a au sol de l'eau et les parois tout autour de nous sont faites de miroirs.

On est dans l'obscurité, les uns derrière les autres, on se tient debout et on se trouve comme sur une planche pas très large avec de l'eau au sol tout autour.

On en perd un peu ses repères dans cette obscurité, avec les miroirs et les lumières des ampoules suspendues qui changent de couleurs. C'est un peu déstabilisant même si on ne reste dans cette salle qu'un court moment, très rapide : peut être 3-4 minutes.